"If you make something with your hands, every change in line, volume, surface, silhouette, gives you a different thought or emotion. After several moves, you’re in unknown territory. Although I change material with my hands, the material itself changes my mind. It is a dialogue in which the material always has the last word."
Tony Cragg in einem Interview mit Kate Kellaway, in: 'I’m most interested in the emotional qualities of things', The Guardian, 15.3.2017.

Eine große Inspirationsquelle für die Entstehung der außergewöhnlichen Werke Tony Craggs ist und bleibt die Natur, doch der Künstler möchte die existierende Natur nicht nachahmen, sondern gänzlich neue Formengebilde entstehen lassen, die in der uns umgebenden Realität bisher noch nicht zu finden sind. In einer intensiven Auseinandersetzung mit verschiedensten Materialien, darunter auch Glas, Edelstahl, Granit, Holz oder eben Bronze, begibt sich der Künstler auf die Suche nach neuartigen Formen, die mit dem jeweiligen Material, aus dem sie gefertigt sind, eine ideale Einheit bilden. Auch die hier angebotene, fast philosophisch betitelte Arbeit "After We've Gone" spielt mit unseren Sehgewohnheiten, wirkt als elegant gebogenes, sich in vielen kleinen Ausbuchtungen ausbreitendes und emporwachsendes skulpturales Gebilde wie eine organische Struktur und ähnelt natürlich entstandenen, lebendigen Organismen. Die schwere, kompakte Bronze erreicht in mehreren Schichtungen eine unerwartete Leichtigkeit, es entsteht eine Ambivalenz zwischen Massivität und eleganter Statik, Lebendigkeit und ruhender Präsenz. Die Form wirkt vertraut und fremd zugleich: Bewusst spielt Cragg mit der Wahrnehmung der Betrachtenden, eröffnet ihnen ein breites, offenes Assoziationsspektrum und hinterfragt die Grenzen zwischen Natur und Kunst. [CH]