Im Sommer 1913 reist Lovis Corinth mit seiner Familie nach St. Ulrich im Grödner Tal, um Erholung und neue Schaffenskraft zu finden. Der schwere Schlaganfall von Ende 1911 bildet eine entscheidende Zäsur im Schaffen des Künstlers. Die veränderten physischen Voraussetzungen begreift er nicht als Einschränkung, sondern wandelt sie produktiv in eine gesteigerte malerische Freiheit um. An die Stelle detaillierter Akribie tritt eine unmittelbare, hochexpressive Naturauffassung, die seinen späten Stil prägen wird. Zu dieser Zeit entstehen in Tirol fünf eindrucksvolle Blumenstillleben. Am 27. Juni 1913 kündigt er das Vorhaben in einem Brief an Gertrud Mainzer an: "Vielen Dank für Ihre Karte. Ich möchte also das Blumenstillleben malen […]. Hier ist es sehr schön, aber etwas kalt, das wird wohl auch besser werden im Juli." (Lovis Corinth, 1913, zit. nach: Thomas Corinth, Lovis Corinth. Eine Dokumentation, Tübingen 1979, S. 175). Das Werk "Feldblumenstrauß in Tirol" zeigt Corinth auf der Höhe dieser befreienden Phase. Eine bauchige Vase mit einem herrlich locker und scheinbar zufällig arrangierten Strauß einheimischer Wiesenblumen dominiert die Leinwand. Aufgestellt auf einer weißen, mit rot abgesetzten Zierstichen gesäumten Tischdecke, breitet sich das üppige Bouquet bis an die Ränder des Bildraums aus. Margeriten, Glockenblumen und weitere alpine Gewächse leuchten in vibrierenden Nuancen von Gelb, Rosa, sattem Rot und Violett. Durch Corinths hochdynamischen, pastosen Farbauftrag lösen sich feste Konturen im dichten Geflecht der Stängel und Blütenblätter auf; die sichtbare Gegenständlichkeit weicht einem pulsierenden Gefüge aus reinem Kolorit und expressiver Geste. Statt sich in verwirrender Detailfülle zu verlieren, bannt der ostpreußische Meister gleichsam die Urform und pure Substanz der floralen Pracht auf das Tuch. Mit denkbar sparsamen Mitteln erzielt er dabei eine monumentale Wirkung. Wie selten zuvor wird hier Corinths unbändige Freude an der Eigenwertigkeit und plastischen Substanz der Ölfarbe spürbar. Was Corinth 1913 intuitiv auf die Leinwand wirft, formuliert er 1920 rückblickend wie folgt: "Die Blumen, das Geschaffenste für Stilleben, sind delikat und subtil in den Formen ihrer Blüten und Blätter. Auch der Kontur stellt sich infolgedessen sehr bestimmt dar. Sind die Blumen in Massen in ein Glas gestellt […], so ist die Darstellung bei allen Arten dieselbe: das Ganze wird in großen Partien mit bestimmten, charakteristischen Teilformen zu behandeln sein […]." (Lovis Corinth, Das Erlernen der Malerei. Ein Handbuch, Berlin 1920, S. 86) "Feldblumenstrauß in Tirol" ist das beste Zeugnis dieses Programms. Ein zutiefst lebendiger Bildkosmos, in dem das ephemere Blühen der Alpenwiesen durch die unbändige Energie des Farbauftrags verewigt wird. [KA]