Video
Rahmenbild
Weitere Abbildung
Weitere Abbildung
Weitere Abbildung
Weitere Abbildung
Weitere Abbildung
Weitere Abbildung
Weitere Abbildung
Weitere Abbildung
Weitere Abbildung
Weitere Abbildung
Weitere Abbildung
49
Ernst Ludwig Kirchner
Nacktes Mädchen auf Diwan, 1924.
Öl auf Leinwand
Schätzpreis: € 400.000 - 600.000
Nacktes Mädchen auf Diwan. 1924.
Öl auf Leinwand.
Links oben signiert. Verso signiert und betitelt sowie mit dem Nachlassstempel des Kunstmuseums Basel (Lugt 1570 b) sowie der handschriftlichen Registriernummer "Da/Bg 7". Auf dem Keilrahmen mit dem vom Künstler bezeichneten Ausstellungsetikett. 90,5 x 120 cm (35,6 x 47,2 in).
Das Werk ist im Photoalbum III des Künstlers enthalten (Photo 269, dort datiert "1924"). [CH].
• Radikal moderne Ästhetik in leuchtend flächiger Farbigkeit.
• Alles auf einen Blick: der weibliche Akt, ein eigenhändig geschnitzter Stuhl und im Hintergrund der von Kirchner entworfene Wandteppich "Paar mit Kind".
• Bereits zu Lebzeiten des Künstlers wird das großformatige Gemälde mehrfach ausgestellt (Galerie Ludwig Schames, 1925, Museum Folkwang, 1927, Münchener Neue Secession, 1928).
• Bedeutende Ausstellungshistorie: zuletzt 2010 in der umfassenden Kirchner-Retrospektive im Städel Museum, Frankfurt a. Main, ausgestellt.
Dieses Werk ist im Ernst Ludwig Kirchner Archiv, Wichtrach/Bern, dokumentiert.
Wir danken Franz Dinda, Berlin, für die wichtigen Hinweise und die freundliche Unterstützung.
PROVENIENZ: Aus dem Nachlass des Künstlers (Davos 1938, Kunstmuseum Basel 1946, verso auf der Leinwand m. d. Nachlassstempel).
Stuttgarter Kunstkabinett Roman Norbert Ketterer, München (1954).
Galerie Paffrath, Düsseldorf.
Galerie Thomas, München.
Privatsammlung Deutschland (vom Vorgenannten erworben).
AUSSTELLUNG: Kirchner, Galerie Ludwig Schames, Frankfurt a. Main, Nov./Dez. 1925, Kat.-Nr. 40 (dat. "1923").
Ernst Ludwig Kirchner, Museum Folkwang, Essen, März 1927.
Ernst Ludwig Kirchner und andere, Nassauischer Kunstverein, Städtische Gemäldegalerie, Wiesbaden, Mai 1927.
XIV. Ausstellung, Münchener Neue Secession, Glaspalast München, Sommer 1928, S. 20, Kat.-Nr. 123 (m. ganzs. SW-Abb., S. 54, m. d. Titel "Liegende nackte Frau", auf d. Keilrahmen m. d. vom Künstler bezeichneten Ausstellungsetikett).
Ernst Ludwig Kirchner. Aquarelle, Zeichnung und Druckgraphik aus dem Besitz des Städel, Frankfurt a. Main, Wissenschaftszentrum, Bonn (Bad Godesberg), 18.4.-1.6.1980, S. 89 (m. Abb.).
Ernst Ludwig Kirchner. Die Deutschlandreise 1925/26, Kunstsammlungen Chemnitz, 13.5.-5.8.2007, S. 66, Kat.-Nr. 9 (m. ganzs. Abb.).
Expressionismus aus den Bergen. Ernst Ludwig Kirchner, Philipp Bauknecht, Jan Wiegers und die Gruppe Rot-Blau, Kunstmuseum Bern, 27.4.-19.8.2007; Groninger Museum, Groningen, 22.9.2007-13.1.2008; Bündner Kunstmuseum, Chur, 16.2.-25.5.2008, S. 306, Kat.-Nr. 34 (m. Abb., S. 183).
Ernst Ludwig Kirchner, Retrospektive, Städel Museum, Frankfurt a. Main, 23.4.-25.7.2010, S. 278, Kat.-Nr. 121 (m. ganzs. Abb., S. 189).
LITERATUR: Donald E. Gordon, Ernst Ludwig Kirchner. Mit einem kritischen Katalog sämtlicher Gemälde, München/Cambridge (Mass.) 1968, S. 137 u. 386, WVZ-Nr. 768 (m. SW-Abb.).
- -
Wolfgang Henze, Die Plastik Ernst Ludwig Kirchners. Monographie mit Werkverzeichnis, Wichtrach/Bern 2002, S. 230 (m. Farbabb., Nr. 224).
Hanna Strzoda, Die Ateliers Ernst Ludwig Kirchners. Eine Studie zur Rezeption "primitiver" europäischer und außereuropäischer Kulturen, Petersberg 2006, S. 400 (Fußnote 2433).
Hans Delfs (Hrsg.), Ernst Ludwig Kirchner. Der Gesamte Briefwechsel ("Die absolute Wahrheit, so wie ich sie fühle"), Zürich 2010, Nr. 1559 u. 1849.
Thorsten Sadowsky (Hrsg.), Ausst.-Kat. Ernst Ludwig Kirchner. Der Künstler als Fotograf, Kirchner Museum, Davos, 22.11.2015-1.5.2016, S. 181 (Fotografie).
Isabel Herda, Christiane Litz, Eine Art Schule? Zur Rezeption des Verhältnisses von Hermann Scherer und Ernst Ludwig Kirchner, in: Ausst.-Kat. Expressionist Scherer. Direkter, roher, emotionaler, Museum für Neue Kunst, Städische Museen, Freiburg, 2019/20, S. 11-27 (m. Abb., Nr. 7, S. 24).
Martin Schwander, Mit Lena im Wildbodenhaus. Zu Hermann Scherers und Ernst Ludwig Kirchners Aktdarstellungen der Jahre 1923-1925, in: Ausst.-Kat. Hermann Scherer. Kerben und Kanten, Kunstmuseum Basel, Kunstmuseum Chur, Bündner Kunstmuseum, Hamburg 2023, S. 20-31 (m. Abb., Nr. 17, S. 28).
Aufrufzeit: 07.06.2024 - ca. 18.36 h +/- 20 Min.
Öl auf Leinwand.
Links oben signiert. Verso signiert und betitelt sowie mit dem Nachlassstempel des Kunstmuseums Basel (Lugt 1570 b) sowie der handschriftlichen Registriernummer "Da/Bg 7". Auf dem Keilrahmen mit dem vom Künstler bezeichneten Ausstellungsetikett. 90,5 x 120 cm (35,6 x 47,2 in).
Das Werk ist im Photoalbum III des Künstlers enthalten (Photo 269, dort datiert "1924"). [CH].
• Radikal moderne Ästhetik in leuchtend flächiger Farbigkeit.
• Alles auf einen Blick: der weibliche Akt, ein eigenhändig geschnitzter Stuhl und im Hintergrund der von Kirchner entworfene Wandteppich "Paar mit Kind".
• Bereits zu Lebzeiten des Künstlers wird das großformatige Gemälde mehrfach ausgestellt (Galerie Ludwig Schames, 1925, Museum Folkwang, 1927, Münchener Neue Secession, 1928).
• Bedeutende Ausstellungshistorie: zuletzt 2010 in der umfassenden Kirchner-Retrospektive im Städel Museum, Frankfurt a. Main, ausgestellt.
Dieses Werk ist im Ernst Ludwig Kirchner Archiv, Wichtrach/Bern, dokumentiert.
Wir danken Franz Dinda, Berlin, für die wichtigen Hinweise und die freundliche Unterstützung.
PROVENIENZ: Aus dem Nachlass des Künstlers (Davos 1938, Kunstmuseum Basel 1946, verso auf der Leinwand m. d. Nachlassstempel).
Stuttgarter Kunstkabinett Roman Norbert Ketterer, München (1954).
Galerie Paffrath, Düsseldorf.
Galerie Thomas, München.
Privatsammlung Deutschland (vom Vorgenannten erworben).
AUSSTELLUNG: Kirchner, Galerie Ludwig Schames, Frankfurt a. Main, Nov./Dez. 1925, Kat.-Nr. 40 (dat. "1923").
Ernst Ludwig Kirchner, Museum Folkwang, Essen, März 1927.
Ernst Ludwig Kirchner und andere, Nassauischer Kunstverein, Städtische Gemäldegalerie, Wiesbaden, Mai 1927.
XIV. Ausstellung, Münchener Neue Secession, Glaspalast München, Sommer 1928, S. 20, Kat.-Nr. 123 (m. ganzs. SW-Abb., S. 54, m. d. Titel "Liegende nackte Frau", auf d. Keilrahmen m. d. vom Künstler bezeichneten Ausstellungsetikett).
Ernst Ludwig Kirchner. Aquarelle, Zeichnung und Druckgraphik aus dem Besitz des Städel, Frankfurt a. Main, Wissenschaftszentrum, Bonn (Bad Godesberg), 18.4.-1.6.1980, S. 89 (m. Abb.).
Ernst Ludwig Kirchner. Die Deutschlandreise 1925/26, Kunstsammlungen Chemnitz, 13.5.-5.8.2007, S. 66, Kat.-Nr. 9 (m. ganzs. Abb.).
Expressionismus aus den Bergen. Ernst Ludwig Kirchner, Philipp Bauknecht, Jan Wiegers und die Gruppe Rot-Blau, Kunstmuseum Bern, 27.4.-19.8.2007; Groninger Museum, Groningen, 22.9.2007-13.1.2008; Bündner Kunstmuseum, Chur, 16.2.-25.5.2008, S. 306, Kat.-Nr. 34 (m. Abb., S. 183).
Ernst Ludwig Kirchner, Retrospektive, Städel Museum, Frankfurt a. Main, 23.4.-25.7.2010, S. 278, Kat.-Nr. 121 (m. ganzs. Abb., S. 189).
LITERATUR: Donald E. Gordon, Ernst Ludwig Kirchner. Mit einem kritischen Katalog sämtlicher Gemälde, München/Cambridge (Mass.) 1968, S. 137 u. 386, WVZ-Nr. 768 (m. SW-Abb.).
- -
Wolfgang Henze, Die Plastik Ernst Ludwig Kirchners. Monographie mit Werkverzeichnis, Wichtrach/Bern 2002, S. 230 (m. Farbabb., Nr. 224).
Hanna Strzoda, Die Ateliers Ernst Ludwig Kirchners. Eine Studie zur Rezeption "primitiver" europäischer und außereuropäischer Kulturen, Petersberg 2006, S. 400 (Fußnote 2433).
Hans Delfs (Hrsg.), Ernst Ludwig Kirchner. Der Gesamte Briefwechsel ("Die absolute Wahrheit, so wie ich sie fühle"), Zürich 2010, Nr. 1559 u. 1849.
Thorsten Sadowsky (Hrsg.), Ausst.-Kat. Ernst Ludwig Kirchner. Der Künstler als Fotograf, Kirchner Museum, Davos, 22.11.2015-1.5.2016, S. 181 (Fotografie).
Isabel Herda, Christiane Litz, Eine Art Schule? Zur Rezeption des Verhältnisses von Hermann Scherer und Ernst Ludwig Kirchner, in: Ausst.-Kat. Expressionist Scherer. Direkter, roher, emotionaler, Museum für Neue Kunst, Städische Museen, Freiburg, 2019/20, S. 11-27 (m. Abb., Nr. 7, S. 24).
Martin Schwander, Mit Lena im Wildbodenhaus. Zu Hermann Scherers und Ernst Ludwig Kirchners Aktdarstellungen der Jahre 1923-1925, in: Ausst.-Kat. Hermann Scherer. Kerben und Kanten, Kunstmuseum Basel, Kunstmuseum Chur, Bündner Kunstmuseum, Hamburg 2023, S. 20-31 (m. Abb., Nr. 17, S. 28).
Aufrufzeit: 07.06.2024 - ca. 18.36 h +/- 20 Min.
Als Modell des Künstlers
Der Umzug von dem "Haus in den Lärchen" in das "Wildbodenhaus" am Eingang in das Sertigtal scheint Kirchner zu beflügeln, erneut das Atelier respektive den Wohnraum als Ort, als Bühne für seine Malerei in den Vordergrund zu stellen. Natürlich ist es immer wieder Erna Schilling, die er malt, sein dankbarstes Modell, entweder allein oder zusammen mit den Besuchern, die jetzt häufiger das entlegene Tal aufsuchen, um Kirchner zu besuchen. Für ihn, den ruhelosen Künstler, müssen sie posieren, oft den ganzen Tag oder Tage während ihres Aufenthalts.
So auch diese junge Frau mit leicht welligem, rotblondem Haar scheinbar entspannt auf einer mit einem Kelim bedeckten Chaiselongue im Wohnzimmer des Künstlers. Ihre linke Gesichtshälfte wird von einem üppigen Blumenstrauß etwas verdeckt. Obst in der von Kirchner geschnitzten Obstschale bereichert die Szene, die sich im Sommer 1924 ergibt. Aber zurück zu unserem Bild. ber das Aktmodell, das sich wohl nur kurze Zeit im Wildbodenhaus aufgehalten hat, lässt sich spekulieren. Unter Kirchners Fotografien ist ein Porträt einer jungen Frau als ‚unbekannt‘ mit gekräuseltem Haar zu finden (Abb.), von dem man annehmen könnte, das Kirchner sie hier auf dem Divan verewigt. Zudem lässt sie sich auf einem zur gleichen Zeit entstehenden Gemälde „Boheme Moderne" ausmachen, eines der bedeutendsten Gemälden aus der frühen Davoser Zeit. (Abb.) Wiederum bittet Kirchner das Modell, sich auf den Divan nackt hinzulegen, während Hermann Scherer links im ‚Adam und Eva-Stuhl‘ entspannt zeichnet, Kirchner konzentriert einen Text liest und das Zentrum der Szene von Erna Schilling in markantem weißem Kleid eingenommen ist. Scherer verbringt in den Jahren 1922 bis 1925 immer wieder mehrere Tage bei Kirchner, um von ihm zu lernen, sich weiterzuentwickeln wie die anderen Basler Paul Camenisch und Albert Müller, mit denen er die Künstlergruppe "Rot-Blau" gründet.
So entstehen ähnliche Motive der beiden Künstler und auf einem ebenfalls im Sommer 1924 entstandenen Gemälde vermerkt Scherer auf der Rückseite ‚Erika‘! Ist es also Erika, die hier auf diesen beiden bedeutenden Gemälden Kirchners als Akt herausgestellt ist und Kirchner sie auch fotografiert hat? Bisher konnte die Identität der jungen Frau auf dem Diwan (noch) nicht geklärt werden (Martin Schwander, Hermann Scherer, Kerben und Kanten, Zürich 2022, S. 20f.). Hinterfangen wird die Situation von einem ausladenden Wandteppich mit dem Motiv "Menschen in Landschaft", nach einem Entwurf Kirchners aus dem Jahr 1923, den die seit 1922 mit Kirchner bekannte Textilkünstlerin Lise Gujer als verzahnte Wirkerei mit Leinenkette und farbigem Wollschuss ausführt.
Wie nebenbei erwähnt Kirchner hier im Gemälde eine für ihn wichtige Erweiterung seines Tuns, ein erstes Dokument also der 1922 begonnenen Zusammenarbeit zwischen Ernst Ludwig Kirchner und Lise Gujer, die als Weberin tätig ist und auf Anregung des Künstlers verzahnte Wirkereien nach seinen Entwürfen erstellt. Die Vorlage für das gemalte Exemplar im Bild entsteht wie beschrieben 1923, weitere Fassungenwebt Lise Gujer postum in den Jahren nach 1953. Kirchner rügte nach den ersten drei Arbeiten die mangelnde Farbigkeit, hervorgerufen durch die zu intensive Wirkung der Leinenkette. Von größter Seltenheit, von den drei frühen Arbeiten der Jahre 1922 bis 1923 ist nur je ein zeitgenössisches Exemplar bekannt.
Und links im Hintergrund zitiert Kirchner zudem eine der zahlreich von ihm geschnitzten Sitzgelegenheiten, hier „Stuhl mit großem Akt“, beschnitzt an der Rückenlehne. Kirchner schnitzt dieses ausgefallene Möbel 1920 noch im „Haus in den Lärchen“ aus Arvenholz und bemalt es mit Ochsenblut. Umschlossen von einer bühnenhaft inszenierten Einrichtung in Wohnhaus und Atelier zeigt Kirchner Lena Brubacher in einer spannungsreichen Distanziertheit. Durch die vibrierende Umgebung mit den stilllebenartigen Details erweist sich dieser Akt auch als ein Psychogramm des Künstlers selbst und ist typisch für seine Malerei Mitte der 1920er Jahre. [MvL]
Der Umzug von dem "Haus in den Lärchen" in das "Wildbodenhaus" am Eingang in das Sertigtal scheint Kirchner zu beflügeln, erneut das Atelier respektive den Wohnraum als Ort, als Bühne für seine Malerei in den Vordergrund zu stellen. Natürlich ist es immer wieder Erna Schilling, die er malt, sein dankbarstes Modell, entweder allein oder zusammen mit den Besuchern, die jetzt häufiger das entlegene Tal aufsuchen, um Kirchner zu besuchen. Für ihn, den ruhelosen Künstler, müssen sie posieren, oft den ganzen Tag oder Tage während ihres Aufenthalts.
So auch diese junge Frau mit leicht welligem, rotblondem Haar scheinbar entspannt auf einer mit einem Kelim bedeckten Chaiselongue im Wohnzimmer des Künstlers. Ihre linke Gesichtshälfte wird von einem üppigen Blumenstrauß etwas verdeckt. Obst in der von Kirchner geschnitzten Obstschale bereichert die Szene, die sich im Sommer 1924 ergibt. Aber zurück zu unserem Bild. ber das Aktmodell, das sich wohl nur kurze Zeit im Wildbodenhaus aufgehalten hat, lässt sich spekulieren. Unter Kirchners Fotografien ist ein Porträt einer jungen Frau als ‚unbekannt‘ mit gekräuseltem Haar zu finden (Abb.), von dem man annehmen könnte, das Kirchner sie hier auf dem Divan verewigt. Zudem lässt sie sich auf einem zur gleichen Zeit entstehenden Gemälde „Boheme Moderne" ausmachen, eines der bedeutendsten Gemälden aus der frühen Davoser Zeit. (Abb.) Wiederum bittet Kirchner das Modell, sich auf den Divan nackt hinzulegen, während Hermann Scherer links im ‚Adam und Eva-Stuhl‘ entspannt zeichnet, Kirchner konzentriert einen Text liest und das Zentrum der Szene von Erna Schilling in markantem weißem Kleid eingenommen ist. Scherer verbringt in den Jahren 1922 bis 1925 immer wieder mehrere Tage bei Kirchner, um von ihm zu lernen, sich weiterzuentwickeln wie die anderen Basler Paul Camenisch und Albert Müller, mit denen er die Künstlergruppe "Rot-Blau" gründet.
So entstehen ähnliche Motive der beiden Künstler und auf einem ebenfalls im Sommer 1924 entstandenen Gemälde vermerkt Scherer auf der Rückseite ‚Erika‘! Ist es also Erika, die hier auf diesen beiden bedeutenden Gemälden Kirchners als Akt herausgestellt ist und Kirchner sie auch fotografiert hat? Bisher konnte die Identität der jungen Frau auf dem Diwan (noch) nicht geklärt werden (Martin Schwander, Hermann Scherer, Kerben und Kanten, Zürich 2022, S. 20f.). Hinterfangen wird die Situation von einem ausladenden Wandteppich mit dem Motiv "Menschen in Landschaft", nach einem Entwurf Kirchners aus dem Jahr 1923, den die seit 1922 mit Kirchner bekannte Textilkünstlerin Lise Gujer als verzahnte Wirkerei mit Leinenkette und farbigem Wollschuss ausführt.
Wie nebenbei erwähnt Kirchner hier im Gemälde eine für ihn wichtige Erweiterung seines Tuns, ein erstes Dokument also der 1922 begonnenen Zusammenarbeit zwischen Ernst Ludwig Kirchner und Lise Gujer, die als Weberin tätig ist und auf Anregung des Künstlers verzahnte Wirkereien nach seinen Entwürfen erstellt. Die Vorlage für das gemalte Exemplar im Bild entsteht wie beschrieben 1923, weitere Fassungenwebt Lise Gujer postum in den Jahren nach 1953. Kirchner rügte nach den ersten drei Arbeiten die mangelnde Farbigkeit, hervorgerufen durch die zu intensive Wirkung der Leinenkette. Von größter Seltenheit, von den drei frühen Arbeiten der Jahre 1922 bis 1923 ist nur je ein zeitgenössisches Exemplar bekannt.
Und links im Hintergrund zitiert Kirchner zudem eine der zahlreich von ihm geschnitzten Sitzgelegenheiten, hier „Stuhl mit großem Akt“, beschnitzt an der Rückenlehne. Kirchner schnitzt dieses ausgefallene Möbel 1920 noch im „Haus in den Lärchen“ aus Arvenholz und bemalt es mit Ochsenblut. Umschlossen von einer bühnenhaft inszenierten Einrichtung in Wohnhaus und Atelier zeigt Kirchner Lena Brubacher in einer spannungsreichen Distanziertheit. Durch die vibrierende Umgebung mit den stilllebenartigen Details erweist sich dieser Akt auch als ein Psychogramm des Künstlers selbst und ist typisch für seine Malerei Mitte der 1920er Jahre. [MvL]
49
Ernst Ludwig Kirchner
Nacktes Mädchen auf Diwan, 1924.
Öl auf Leinwand
Schätzpreis: € 400.000 - 600.000
Aufgeld und Steuern zu Ernst Ludwig Kirchner "Nacktes Mädchen auf Diwan"
Dieses Objekt wird differenzbesteuert, zuzüglich einer Einfuhrumsatzabgabe in Höhe von 7 % (Ersparnis von etwa 5 % im Vergleich zur Regelbesteuerung) oder regelbesteuert angeboten.
Berechnung bei Differenzbesteuerung:
Zuschlagspreis bis 800.000 Euro: hieraus Aufgeld 32 %.
Auf den Teil des Zuschlagspreises, der 800.000 Euro übersteigt, wird ein Aufgeld von 27 % berechnet und zu dem Aufgeld, das bis zu dem Teil des Zuschlagspreises bis 800.000 Euro anfällt, hinzuaddiert.
Auf den Teil des Zuschlagspreises, der 4.000.000 Euro übersteigt, wird ein Aufgeld von 22 % erhoben und zu dem Aufgeld, das bis zu dem Teil des Zuschlagspreises bis 4.000.000 Euro anfällt, hinzuaddiert.
Das Aufgeld enthält die Umsatzsteuer, diese wird jedoch nicht ausgewiesen.
Berechnung bei Regelbesteuerung:
Zuschlagspreis bis 800.000 Euro: hieraus Aufgeld 27 %.
Auf den Teil des Zuschlagspreises, der 800.000 Euro übersteigt, wird ein Aufgeld von 21 % erhoben und zu dem Aufgeld, das bis zu dem Teil des Zuschlagspreises bis 800.000 Euro anfällt, hinzuaddiert.
Auf den Teil des Zuschlagspreises, der 4.000.000 Euro übersteigt, wird ein Aufgeld von 15 % erhoben und zu dem Aufgeld, das bis zu dem Teil des Zuschlagspreises bis 4.000.000 Euro anfällt, hinzuaddiert.
Auf die Summe von Zuschlag und Aufgeld wird die gesetzliche Umsatzsteuer, derzeit 19 %, erhoben. Als Ausnahme hiervon wird bei gedruckten Büchern der ermäßigte Umsatzsteuersatz von derzeit 7 % hinzugerechnet.
Wir bitten um schriftliche Mitteilung vor Rechnungsstellung, sollten Sie Regelbesteuerung wünschen.
Berechnung bei Differenzbesteuerung:
Zuschlagspreis bis 800.000 Euro: hieraus Aufgeld 32 %.
Auf den Teil des Zuschlagspreises, der 800.000 Euro übersteigt, wird ein Aufgeld von 27 % berechnet und zu dem Aufgeld, das bis zu dem Teil des Zuschlagspreises bis 800.000 Euro anfällt, hinzuaddiert.
Auf den Teil des Zuschlagspreises, der 4.000.000 Euro übersteigt, wird ein Aufgeld von 22 % erhoben und zu dem Aufgeld, das bis zu dem Teil des Zuschlagspreises bis 4.000.000 Euro anfällt, hinzuaddiert.
Das Aufgeld enthält die Umsatzsteuer, diese wird jedoch nicht ausgewiesen.
Berechnung bei Regelbesteuerung:
Zuschlagspreis bis 800.000 Euro: hieraus Aufgeld 27 %.
Auf den Teil des Zuschlagspreises, der 800.000 Euro übersteigt, wird ein Aufgeld von 21 % erhoben und zu dem Aufgeld, das bis zu dem Teil des Zuschlagspreises bis 800.000 Euro anfällt, hinzuaddiert.
Auf den Teil des Zuschlagspreises, der 4.000.000 Euro übersteigt, wird ein Aufgeld von 15 % erhoben und zu dem Aufgeld, das bis zu dem Teil des Zuschlagspreises bis 4.000.000 Euro anfällt, hinzuaddiert.
Auf die Summe von Zuschlag und Aufgeld wird die gesetzliche Umsatzsteuer, derzeit 19 %, erhoben. Als Ausnahme hiervon wird bei gedruckten Büchern der ermäßigte Umsatzsteuersatz von derzeit 7 % hinzugerechnet.
Wir bitten um schriftliche Mitteilung vor Rechnungsstellung, sollten Sie Regelbesteuerung wünschen.
![](/img/EMailg.png)
Ihre Lieblingskünstler im Blick!
- Neue Angebote sofort per E-Mail erhalten
- Exklusive Informationen zu kommenden Auktionen und Veranstaltungen
- Kostenlos und unverbindlich