Wie kein anderer Künstler hat Lesser Ury die Metropole Berlin in den Goldenen Zwanziger Jahren in ihrer besonderen Atmosphäre geschildert. Innerhalb seines Œuvres nehmen die Straßen, Boulevards und Parkanlagen der Hauptstadt einen zentralen Platz ein. Dabei interessiert Ury weniger die topografische Wiedergabe eines Ortes als dessen wechselnde Erscheinung im Licht – die Atmosphäre, in der sich städtisches Leben und Natur begegnen. Vor allem seine Straßenszenen vereinen die Grandezza und rasante Modernität der Stadt in diesen Jahren. Gerade im Einfangen des für die Moderne so wesentlichen Flüchtigen, Transitorischen perfektioniert sich seine Malweise, die in ihrer Leichtigkeit, Dynamik und Schnelligkeit als Äquivalent zum hektischen Großstadtleben verstanden werden kann.

Besonders in der Technik des Pastells zeigt sich eindrücklich Urys Auffassung dieser Essenz des modernen Lebens. Wechselhaft, flüchtig und momenthaft zeigt er die herbstliche Stimmung der sich dynamisch in die Tiefe ziehenden Straßenflucht, vor der sich in schneller Bewegung die Automobile und Passanten schemenhaft ausnehmen. Selbst statische Elemente wie die hoch aufragenden Bäume und die Statuen entlang der Trottoirs scheinen sich im klaren und strahlenden Licht aufzulösen.

Das Pastell "Tiergartenallee mit Siegessäule", entstanden Mitte der 1920er Jahre, führt diesen Blick auf Berlin eindrucksvoll vor Augen. Die Allee zieht sich in die Tiefe und lenkt den Blick auf die Siegessäule, deren vergoldete Viktoria als leuchtender Orientierungspunkt über dem Tiergarten erscheint. Als nationales Monument bildet sie einen historischen Bezugspunkt; Ury macht sie jedoch nicht zum pathetischen Zentrum der Darstellung. Sie fügt sich in die Folge von Straße, Bäumen und Himmel ein und wird Teil einer flüchtigen, vom Licht bestimmten Stadterfahrung. In der Augenblicklichkeit, in der sich die Szenerie darbietet, ist sie bereits wieder im Entschwinden begriffen, jedoch eingefangen und für die Betrachter:innen bewahrt durch die Hand des Künstlers. [EH]